全媒体记者 张亚婷

“王明泽的山水画极重写意性表现，在获得广阔审美视域后，在更多层次上思索诗情，呼唤诗情。”原《中国美术》主编、著名美术评论家徐恩存曾这样评价。中国艺术研究院研究员王镛说：“王明泽的画作把唐代诗人孟浩然诗中的意境囊括进去了。他反复画荆山楚水，源于内心对荆山楚水、对家乡精神沃土深厚的爱。”

近日，记者来到王明泽位于襄城西门桥护城河畔旁的新画室。“2000年，我在中国美术馆举办了个人画展，2002年从原襄樊学院美术学院（现湖北文理学院美术学院）退休后，便正式开始作为职业画家行走四方，但无论在哪里，画作总离不开家乡的山与水。”王明泽说。

《我家住在汉水边》《荆山楚水梦幻多》《千里汉江云缥缈》《汉江怀古》《月是故乡明》……王明泽的画室俨然成为荆山楚水的展厅。这些山水画层次繁复、空间深远，烟云薄暮、高天归鸟、山川飞瀑尽显苍茫、壮阔的境界，不仅让人看到了荆楚山水的寥廓景象，更感受到水墨写意的山水诗情。

这种写意离不开他采用的“湿画法”：先在宣纸上横涂竖抹几笔，定下山水框架大体格局之后，泼湿宣纸，以干笔焦墨、湿笔淡墨、干笔淡墨在山水框架上进行点皴，使山体厚重如铸铁，留白处则显得深邃杳然，整幅画面墨色淋漓、浓淡相宜，营造出遥远神秘、烟云浮动的美感境界。

用色上少不了红与黑两色，这是楚文化的基本色彩。王镛说，王明泽的密体山水主要用红，不是李可染《万山红遍》那种红，是接近铁矿石那种颜色，给人“铁血精神”的感觉。黑色则是钢铁的颜色，但又不是死墨一团，虚实处理得相当讲究。

评论家常说，王明泽的画有明显的楚文化风格。王明泽表示，他从小就生活在荆山楚水间，饱吮楚文化的阳光雨露，接受楚文化的熏陶，沿袭楚人的一些风俗习惯，基因中遗传了楚国先民的浪漫情怀。

王明泽说，20世纪80年代初，他到原襄樊学院任教，每年都要外出写生，游历名山大川。但是，他最钟情的还是荆楚山水，荆楚山水既有北方山水的雄伟、博大之势，又有南方缠绵、阴柔秀气之美。

2000年是王明泽艺术上丰收的一年。这一年，他的作品四次入选由中国美术家协会主办的书画展览，《王明泽画集》由天津人民美术出版社出版发行，得到《光明日报》《国画家》《美术》《江苏画刊》的专题推介，还在中国美术馆举办了为期半个月的个人画展。这些成绩让他坚定了去北京发展的决心。

此后20年间，与全国众多画家、美术评论家交流的过程中，王明泽开始将南北方山水画的技法融会贯通，越来越受到同行和社会公众的认可，其作品多次入选中国美术家协会主办的大型画展，并在荣宝斋举行个人画展。他还策划了“荆山楚水”北派山水名家邀请展，10位全国北派山水画名家携百余幅作品走进襄阳。

“王明泽将北派山水的精神和南方水墨淋漓的韵味有机融合起来，表现出自然山川的雄伟博大、幽秘深邃。在笔墨皴法上，干皴焦墨成为其特色。其中，他的作品既有李可染焦墨的浑厚，也有张大千泼墨的雄肆。这种如梦似幻的水墨语言，表现了南北山水的恰好结合和大胆突破。”《美术》杂志社主编尚辉评价道。

如今，王明泽已进入耄耋之年。“人生刚刚略知一二，更应该加鞭奋蹄。”他说，在襄阳建立个人工作室，除了展示作品外，还将继续邀请更多名家走进襄阳，用笔墨表现荆楚山水、诗意襄阳。

《襄阳日报》（2023年12月4日 5版）

（编辑：王鑫 审核：罗安）